Parteneri media: Romantic Fm, BeWhere, Igloo, Shopping Report, Shopping News.ro, Mediafax.ro,  The One, protvmagazin.ro, csid.ro, Port.ro, Designist.ro, hotcity.ro, feeder.ro, metropotam.ro, Modernism.ro, bazavan.ro, 121.ro, Alomoda.ro, fashionandbeauty.ro,  feminis.ro, Hipmag.ro, Hypestreet.ro, stiupecineva.ro, neapărat.ro.

Cea de-a șaptea ediţie a târgului de bijuterie contemporană Autor este programată sa aibă loc în luna mai. Târgul este bianual (cu o editie de primăvară și cea de-a doua în toamnă). Cerința ediției din primavara 2012 este prezentarea unei noi colectii de bijuteri.

Pentru a putea fi selecţionat între designerii care vor fi prezenţi în cadrul târgului te rugăm să urmezi paşii de mai jos:

1. Cei care doresc să participe vor prezenta o colecţie nouă de bijuterii. Accentul se va pune pe aceste noi piese prezentate pentru prima oară în 2012.

2. Aplicația trimisă în vederea selectării va conține prezentarea a cinci bijuterii în forma lor finală alături de alte zece schiţe (imagini, desene, schițe 3D, etc) care vor completa colecția pentru o mai buna intelegere a acesteia. Este importantă prezentarea și susținerea unui concept personal și în concordanță cu viziunea designerului/artistului care crează colecția prezentată. Se urmărește de asemenea folosirea unor materiale de calitate, execuție și finisaje profesionale în realizarea colecției prezentate.

3. Împreună cu acestea este bine venită și o prezentare a modului în care noua colecție va fi expusă în cadrul târgului. Autor incurajează prezentarea bijuteriilor în cadrul unor instalații cât mai originale și atractive, fără a ignora însă elementele practice și eficiente care susțin vânzarea bijuteriilor expuse în cadrul târgului.

4. Pentru cei ce aplică prima oară, este necesară adăugarea unui portofoliu care să reprezinte conceptul şi direcţia bijuteriilor şi accesoriilor create deja de ei pană în acest moment. Acest portofoliu nu trebuie să conţină mai mult de 15 imagini plus detalii unde este cazul.

Date tehnice:

- Aplicația și portofoliul este de preferat să fie într-un format PDF.
- Daca se trimit imagini individuale, acestea să nu fie mai mari de 350 kb / jpg.
- Arhiva să poarte numele celui care aplică. In cazul numelor de branduri sa fie trecute si datele persoanei de contact.
- Adresa de e-mail unde se trimite: extins@extins.com

5. Termenul limită pentru depunerea aplicaţiei este 07 aprilie 2012. Atenţie, locurile sunt limitate, iar aplicaţiile depuse după termenul limită ar putea sa nu fie luate în considerare. Rezultatele selecției vor fi comunicate după data de 20 aprilie 2012. Informații legate de desfășurarea târgului (date, loc, taxă, etc.) vor fi disponibile celor acceptați, după finalizarea selecției.

Sugestie: Fotografiile incluse în cadrul aplicației/portofoliului trebuie să aibă calitatea de a prezenta într-un mod simplu şi eficient bijuteria, fără artificii de atmosferă, sau elemente care să aglomereze vizual compoziția imaginii și care pot concura bijuteria prezentată. Keep it simple!

Până la această ediție nu au fost propuse teme. Insă, pentru cei care se simt ajutați propunem ca tema acestei ediții să pornească de la cifra 7. Pitagora: “7 e numarul perfect”; 7 zile are saptamana; 7 culori are curcubeul; 7 minuni sunt in lume – in orice loc al lumii ne-am afla, indiferent de simbolurile religioase sau culturale, sapte e numarul sacru. Pentru a intelege mai bine ce anume simbolizeaza cifra 7 și în ce mod poate deveni sursa de inspirație pentru cei vor să creeze o colecție alegând această temă puteți accesa linkurile de mai jos:

http://ro.wikipedia.org/wiki/7_(cifră)

http://www.armonianaturii.ro/Semnificatiile-numarului-sapte.html*articleID_132-articol

Informații și pe : www.extins.com
&
Imagini de la edițiile precedente: www.facebook.com/extins

Așteptăm cu interes orice propunere din partea creatorilor de bijuterie contemporană.

Succes!

Dan Pierșinaru – inițiator și organizator al platformei pentru bijuteria de autor: Extins | bijuterie contemporană din care derivă și evenimetele Autor & Marche de Noel.

Partea I

Mai tînără decît focul, mai bătrînă decît cuvintele și miturile, decît cîntecul şi dansul, mai bătrînă  chiar și decît iubirea, de aceeaşi vîrstă cu primul “Eu”, bijuteria marchează începutul poveştilor.
Fără un “Eu” nu exista povestitor. Iar eul este prima bijuterie, meşteşugită lent, în adâncul omului primar.  Aşa că, bijuteria este mai mult decît un accesoriu. Este un fapt de antropologie.

Manualitatea, aptitudine definitorie a primilor oameni, a fost deviată de la gestica supraviețuirii și încărcată cu sensul transcendent alartei.

Am crezut mai întîi că emoția, care se zbătea ingenuă și înspăimântată de ea însăși, ca o pasăre captivă în om, a fost cea care s-a eliberat în bijuterie. Dar nu, porumbei naivi, bufnițe tăcute, vulturi temerari, privighetori visătoare, papagali năuci și colibri prețioși, toate păsările măiastre ale pămîntului trebuie să fi cîntat și să se fi zbătut în coaja acestui om primar, cu  mult înainte de a zbura într-o bijuterie.

În nici o altă viețuitoare mișcarea intangibilă a elementelor naturii, sunetele, mirosurile, culorile, imaginile nu a produs  fascinație, ori tocmai acesta este momentul desprinderii. Devenind conștient de splendoarea și alteritatea naturii, primul om devine conștient de sine.

Înşirînd pietricele colorate și scoici delicate, pescarul de acum 70.000 de ani își însușește sublimul naturii, transformîndu-l într-un obiect pe care și-l atașează. În pescar nu putea să se nască decît o salbă a frumuseții blînde. Bijuteria aserveşte frumusețea omului, făcîndu-i-o sclavă.

Silke Spitzer, Necklace: Wood-fork 2010, Wood,verneer

Omul, vechi şi tînăr, zboară din natura care îl cuprinsese pînă atunci, așa cum cuprindea copacul, vulturul, vîntul, oceanul. Proto-bijuteria închide în ea natura şi devine mesagerul proto-conștiintei umane. Natura devine obiect, omul devine subiect.

Mai tîrziu, în pădurile întunecate și misterioase, în care freamată instincte mai bătrîne decît ale omului, lipsit de generozitatea și blîndeţea unei lagune albastre, vînătorul hăituit se întrece cu splendoarea prăzilor sale. În vînător nu se putea naște decît bijuteria mîndriei.

Cînd iese în luminiș cu prada pe umeri, El este măreția însăși, nu soarele roșu la apus, nu umbrele și șoaptele înfricoșătoare ale pădurii.  Acest vînător este el însuși natura, nu se simte cuprins, ci el o cuprinde, de aceea se obiectivează într-un trofeu: șiragul cu măsele și dinți. Conștiința de sine nu își revendică frumosul, ci macabrul.

Colier: Tanel Veenre

Dacă mai avem ceva în comun cu primii oameni, ceva mai vechi decît cuvîntul și iubirea, atunci bijuteria este acest obiect ca un organ, care ne leagă simbolic cu primul creator al conștiintei umane.

Nu doar că se ataşează simbolic de o conştiinţă primară, originară, dar bijuteria mai are o caracteristică unică.

Nu poţi purta un tablou, nici nu poţi vorbi în versuri, ca să împărtăşeşti şi ca să afirmi continuu cine eşti tu. Dar bijuteria are această corporalitate portabilă care îi dă şansa transferabilităţii. Purtătorul ei abuzează de frumuseţea, de simbolistica şi forţa ei de comunicare, încărcînd-o, după poftă, după nevoie, cu mesajele eului său. Din nevoia de afirmare a sinelui, omul practică un exhibiţionism pudic al conţinuturilor sale, inaccesibile altfel celorlalţi, dar şi un mod de accesa transcendentul vieţii prin simbolurile captive din ea.

Sclava nevoilor noastre, simplă, sofisticată, preţioasă, somptuoasă, puerilă, sobră, jucăuşă, ameninţătoare, veselă, brutală, romantică, inaccesibilă, suavă, nemuritoare sau efemeră, intrigantă, controversată, bijuteria se încarcă de toate adjectivele personalităţii noastre.

Inel: Jacomijn van der Donk

Probabil că primordialitatea bijuteriei, legată simbolic de “eul” rudimentar al umanităţii explică atașamentul nostru față de acest obiect. El încă răspunde nevoilor noastre.  Peste atîta timp, omul este în continuare încîlcit şi captiv. Conştientul a trebuit să zidească în subteran tot răul pe care omul îl produce, în timp ce toate neînţelesurile lumii se cabrează în impulsuri, instincte, percepţii, reflexii, emoţii, imagini, mituri, simboluri, legende, vise, nevoi, devieri. În artă.

Fiecare dintre noi produce în adîncul său bijuteria “eului”, aşa cum scoica îşi sublimează secreţiile într-o perlă. Fiecare dintre noi are în comun cu omul vechi acest moment al naşterii eului. Dar felul în care astăzi evoluează conştiinţa umană, acest fapt devine imprevizibil. În universul nou pe care îl creează tehnologia, tiparul antropologic vechi al omului se descompune, iar conştiinţa  veche nu va rezista presiunilor vremurilor noi.

Bijuteria a însoţit umanitatea atîta timp cît vechile tipare antropologice s-au perpetuat. Dar va însoţi ea noul tip de conştiinţă umana? Va mai reuşi acest obiect vechi să aibă vreo funcţie în lumea nouă care se deschide?

Bijuteria: mesaj al sinelui, reflectare orgolioasă a conştiinţei noastre, cîntecul egoului. Pînă cînd?

Gianina Artene | Amarui de ciocolata

Noon Passama, Broșă: “White Handle” 2010, blană & 14K gold-plated brass

Începând cu ediția a șasea AUTOR dorim să vă obișnuim cu noi evenimente în cadrul târgului. Pentru aceasta data v-am pregatit o serie de conferințe inspirationale in jurul subiectelor care ne preocupă ca designeri cât și ca brand, menite să ajute atât creatorii cât și profesioniștii pasionați de bijuterie și modă.
Fiind vorba de un început, vă vom vorbi despre comunicare și reflexele bune de avut în jurul unui produs.

1. Data și locul

Conferințele au loc sâmbătă 5 și duminică 6 noiembrie la sala Dalles (Bulevardul Nicolae Bălcescu nr. 18), București.
Organizarea lor a fost posibilă grație investiției entuziaste a unor personalități din lumea modei și a mediei: Ioana Nicolescu, Unda Popp, Adina Nanu, Toader Păun, Maria Filipescu si Alina Cinciulescu.

2. Invitati

Aleși din domenii variate conectate între ele, invitații noștri sunt personalități recunoscute și apreciate în domeniul lor – modă, televiziune, design și publicitate.

3. Program

Planningul conferintelor pe cele două zile este afisat pe site si pagina Facebook, cât si la târg.

Sâmbătă, 5 noiembrie

14h00 – 14h30 “Do’s & dont’s” in design” – discuție interactivă cu Maria Filipescu (designer) şi Ioana Nicolescu pe principiul unui Q&A (Questions and Answers)

15h00 – 15h30 “Cum lucrăm cu trendurile – tendițele generale ale verii 2012” – Ioana Nicolescu, consultant Code Noir Style

16h00 – 16h30 “Trenduri, make -up şi online – secretul reuşitei” Alina Cinciulescu, Innovation and Online Coordinator la Avon

17h00 – 17h30 “Bijuteria de familie, trecut şi bază pentru prezent” – Adina Nanu, istoric de artă

18h00 – 18h 30 “Ivan Patzaichin – de la brand la trend” – Doru Frolu, arhitect & Gyarfas Olah designer, invitat special Ivan Patzaichin

Duminică, 6 noiembrie

14h00 – 14h30 “Pasiune în offline, pasiune în online” - Toader Paun, e-marketing manager TVR / DJ & project manager Europa FM

15h00 – 15h30 “Designerii şi media, o colaborare inteligentă” – Daniela Balaei, brand manager Euforia

16h00 – 16h30 ”Modele din viața designerilor – încotro?” – Iulian Puiu, art director agentia Re:ply

17h00 – 17h30 “Experimentarea în design şi designerii experimentali “- Unda Popp, coordinator catedra de moda UNA

Pentru orice întrebare în legatură cu conferințele, invitații sau temele propuse, vă rugăm sa ne adresati mail la adresa de mai jos.
extins@extins.com

Taxa acces târg+conferințe: 10lei

Vă asteptăm cu drag,
Echipa Autor

Carla Szabo continuă să fie unul din cei mai activi designeri de bijuterie români. Cu ocazia celei de a șasea ediții am invitat-o să fie primul designer care va expune în cadrul unei noi secțiuni intitulată “Focus designer” a târgului Autor care are loc pe 5 și 6 noiembrie la Sala Dalles. Carla va expune colecția realizată pentru Berlin Fashion Week și prezentată împreună cu Irina Schrotter. Va face demonstrații live de bijuterie pentru a vă arăta cum aceste noi piese din colecție iau viață și vă va încânta cu diversitatea creaților ei expuse pentru a fi achiziționate și purtate. Este un pas nou în evoluția ei ca designer și ne vorbește deschis despre acest lucru în interviul pe care ni l-a accordat.

Sunteți unul din cei mai cunoscuți designeri de bijuterie din România și ați participat până în acest moment la toate edițiile târgului de bijuterie Autor. Cum este percepută participarea la acest eveniment singular ca tematică din interior, ca și designer?

Într-adevăr am participat la toate edițiile târgului Autor și vom participa în continuare cu mare drag, din mai multe motive. Târgul Autor alături de platforma Extins sunt singurele două evenimente care promovează și susțin într-o formă profesionistă activitatea de designer de bijuterii, un domeniu care până la acest tip de promovare a fost foarte puțin cunoscut. Un alt motiv este că într-o nișă ca a noastră informația ajunge la public doar cu susținere de durată și apariții mereu surprinzătoare.

“Focus Designer” este o nouă secțiune în cadrul târgului Autor în care un designer cunoscut este invitat să aibă o prezentare într-un format extins decât cel normal. Ce anume este diferit și ce vor descoperii vizitatorii în cadrul prezenței dvs din această nouă secțiune?

În acest moment având la dispoziție un spațiu mai generos și o vizibilitate mai mare, ne-am propus să prezentăm o colecție lucrată în colaborare cu Irina Schrotter și prezentată la Săptămâna Modei din Berlin. Este vorba de o serie de accesorii create sub conceptul “I am”, de mari dimensiuni, concepute special pentru scenă, cu un anumit impact vizual. Este vorba de piese care au în componență fir de păr de cal, argint și cupru aurit precum și elemente de rășină colorată. Ele vor fi prezentate aici împreună cu 5 ținute ale Irinei, lucrate din materiale delicate precum mătasea și pielea.

La o cercetare detaliată a colecțiilor dvs aș tinde să spun că sunteți designerul de bijuterie cu cele mai numeroase colaborări cu creatorii de vestimentar. Aș enumera câțiva dintre ei: Ana Maria Lungu, Stephan Pelger, Kinga Varga. Cea mai recentă colaborare și la un alt nivel este cu Irina Schrotter. Ce aduce ea nou și cum vedeți desfășurarea ei mai departe pe piața internațională și cea pe plan local?

Colaborarile mele cu designerii au fost mereu o provocare minunată. Am proiectat și executat colecții cu concept, îmbinând mesajul dorit de ei cu stilul și povestea mea proprie. Acest joc mi-a dezvoltat foarte mult puterea de înțelegere a unui obiect și mesajul pe care el îl are de  transmis către public, experimentând cu materialele cele mai diverse. Colaborarea cu Irina aduce două noutăți pentru mine. O deschidere către publicul internațional în cadrul unui show și o colaborare cu magazinele de desfacere ale acesteia din țară și străinătate. În viitorul apropiat mai pregătim două colaborări. Prima, pentru Berlin Fashion Week cu colecția de iarnă 2012 – 2013 și a doua, tot pt iarnă 2012-2013, în care voi realiza accesoriile colecției Irina Schrotter în colaborare cu Lucian Broscățean.

Privind în urmă sunt curios în legătură cu momentul în care ați devenit conștientă că sunteți atrasă de designul de bijuterie? Cum au evoluat lucrurile din acel punct?

În 2004 pentru un târg de Crăciun, am început să confecționez primele mele piese care au fost niște broșe. A urmat apoi o serie de colaborări cu Anamaria Lungu pentru Festivalul de modă de la Iași. În urma vizibilității creeate atunci, produsele au început să se vândă în magazinul Zebra Society pe care îl dețineam la acel moment. Ulterior am început să iau și mai în serios această activitate urmând chiar să renunț în final la a mai lucra în domeniul amenajărilor interioare, în momentul în care am început să contractez lucrări de tiraje mari pe design de obiect și bijuterie pentru companii locale și internaționale.

“Carla Szabo Design” este firma și brand-ul sub care creați, iar el este, așa cum mi-ați spus, ca și propriul copil. Care este următorul pas pe care îl veți face împreună?

Îl ducem la școală Este momentul în care trebuie învățat să se dezvolte singur și să iasă și mai mult în lume. Avem un potențial foarte mare bazat pe un model de business special. M-am axat pe creativitate și mai puțin pe tehnici și tehnologii. Astfel că putem să proiectăm și să executăm cu diverse ateliere și fabrici lucrurile pe care le dorim, fără a fi restricționați de investiții uneori prea mari în aparatură și în experiență de durată, necesară cu un anumit tip de material.

Sunteți cunoscută în general ca un designer de bijuterie, dar nu este singurul aspect al designului în care sunteți implicată. Creați cu aceeași versatilitate și în designul de produs. Ați lucrat în domeniul publicității și ați avut proiecte și ca designer de interior. Cât de importantă este comunicare și imaginea în ceea ce faceți? Este imaginea una din cheile esențiale în succesul unui designer?

Comunicarea este esențială. Am învățat asta din experiență mea profesională polivalentă dar și din experiența mea de viață. Este ca și o discuție între doi oameni. Dacă am putea comunica prin telepatie ar fi foarte simplu, dar din păcate pentru a fi înțeleși avem nevoie să fim cât mai clari, mai conciși în ceea ce vrem să spunem. Și asta are ca punct esențial de pornire cunoașterea și acceptarea de sine.

Cum este percepută bijuteria de autor la noi? Care sunt plusurile și minusurile unui mediu (piața) ca cel în care vă desfășurați acum activitatea?

Bijuteria de autor oferă un tip de obiect încărcat de o energie aparte, cu un mesaj de cele mai multe ori simbolic. Transmite emoția și ideile celor care le confecționează. Cu cât ții mai mult un obiect în mâinile tale sau chiar dacă doar te gândești la el, cu atât el se încarcă cu energia ființei tale. De aceea ca privitor, când vezi un astfel de obiect, de cele mai multe ori ești atras magnetic de el pt că te îndrăgostești de sinceritatea, de pasiunea din spatele lui. Bijuteria de autor românească se află încă într-un stadiu de descoperire și poate fi percepută ca inaccesibilă. Suntem intr-un proces in care ne cultivăm publicul și îl ajutam să se educe vizavi de acest tip special de bijuterie. Din lipsă  de experiență cu materialul și necunoașterea aspectelor tehnice specifice unicatelor sau tirajelor mici, publicului îi este mai greu să accepte costurile de obicei mai ridicate ale acestora. Ele sunt mai tot timpul comparate cu cele ale bijuteriei provenite din producții de serii mari. Chiar și așa, bijuteria de autor în România este de fapt la un preț sub cel real, dat de cheltuielile realizarii lor, precum si sub nivelul costurilor de pe piețele internaționale. Punctul de întâlnire dintre creator și iubitorul de bijuterie este pasiunea și deschiderea ambelor părți către autentic. Aici este cheia transformarilor minusurilor în plusuri. Pot spune însă, că acest proces evoluează treptat în fiecare an și are legătură strânsă cu maturizarea și asumarea fiecăruia din noi în parte și a societății în general. Eu sunt încrezătoare în tot acest demers și susțin cât îmi stă în putință accesul către creație autentică, către noi înșine.

Vă așteptăm la târgul de bijuterie contemporană Autor, pe 5 și 6 noiembrie la Sala Dalles.

http://harem6art.blogspot.com/

Anul acesta pare să fie cu siguranță unul de bun augur pentru bijuteria românească. Lucru cofirmat atât prin aplicațiile de calitate trimise pentru selecția la cea de a șasea ediție a târgului Autor, cât și printr-o prima prezență consistentă a designerilor români la târgurile internaționale de profil.

De remarcat este prezența Romanei Țopescu participant pentru prima oară la ediția de toamnă a Târgului internațional Pret a Porter de la Paris, târg dedicat modei și accesoriilor. Designerul a pregătit și prezentat o noua colecție de bijuterii pe care a expus-o într-o manieră surprinzătoare, dar și profesională. Cei care vor vizita târgul de bijuterie Autor, pe 5 și 6 noiembrie la Sala Dalles, vor avea plăcerea să vadă și să probeze bijuteriile prezentate de Romana la Paris la începutul acestei toamne.

Colecție inspirată din podoabele pe care nobilii le purtau în portretele de curte. Contraste puternice între clasic și contemporan, între bijuterii din silicon și displayuri cu fotografii după picturi clasice. Colier expus la Trends Wash, spațiu în care sunt prezentate trendurile primăvară/vară 2012.

Conceptul din spatele colecției a luat naștere din pasiunea sa pentru picturile stilului renascentist, baroc sau neoclasic. Au atras-o multiplele valențe ale podoabelor purtate de  persoanele din portrete, podoabe ce nu se limitau la a fi simple obiecte decorative. Ele defineau o situație socială prin materialele folosite, modelul și unicitatea lor; erau încărcate de povești, de intrigi; oglindeau un stil aparte de viață și puteau deveni emblema familiei.

“Am reinterpretat forma podoabelor din tablouri într-un mod liber, lipsit de constrângerea  materialului sau a bijuteriei luată drept model și am încercat să-i ofer fluiditate, amuzament și un pic de frivolitate”, mărturisește Romana. Aceasta a realizat colecția în ideea că oricine o va purta se va simți special, prețios fără a fi ostentativ, contemporan și, mai presus de toate, unic, așa cum este fiecare model în parte.

Spațiul în care a expus bijuteriile a fost gândit ca o completare perfectă a conceptului din spatele colecției.

“Reacțiile celor care mi-au vizitat standul au fost extrem de plăcute și spontane, probabil nu se așteptau la alăturarea asta între bijuterii din silicon cu sau fără pietre semiprețioase și displayurile care sunt fotografii după picturi clasice”. Texturile extrem de tactile ale accesoriilor nu au rămas nestudiate, Romana povestind cum toți vizitatorii au atins măcar o dată bijuteriile.

În urmă târgului, designerul a fost contactat de  boutiq-uri și concept store-uri din Franța, Anglia și Belgia, lucru foarte încurajator pentru o prima participare.

Vă așteptăm la târgul de bijuterie contemporană Autor, pe 5 și 6 noiembrie la Sala Dalles.